• It’s all over now, Baby Blue. In: Michael Lin, Ausst. Kat. Vancouver Art Gallery, mit Texten von Nicolas Bourriaud, Bruce Greenberg u. a., Hatje Cantz Verlag, Ostfildern/Ruit 2010, S. 19 - 26
• Was man zum Reisen braucht. In: designpreis halle 2010, hrsg. v. Vincenz Warnke, Halle/Saale 2010, S. 19 - 22
• Erster Preis: Guy Königstein. Die Rückreise. In: designpreis halle 2010, hrsg. v. Vincenz Warnke, Halle/Saale 2010, S. 34
• Ruhe in der Bewegung – Der Schaukelstuhl als ästhetisches Konstrukt. In: Rainer Schönhammer (Hrsg.): Körper, Dinge und Bewegung. Der Gleichgewichtssinn in materieller Kultur und Ästhetik, fakultas.wuv, Wien 2009, S. 155 - 164
• SUSI POP – ein gesichtsloses Superzeichen. SUSI POP – A Faceless Supersign. In: Heinz E. Wohlrab (Hrsg.): SUSI POP bin ich. Argobooks, Berlin 2009, S. 179 - 182
• Tauchbad der Erinnerung/The Immersion Bath Of Memory. In: Dunja Evers. We Are Not Alone. Ausst. Kat. Städtische Galerie Wolfsburg. Kehrer Verlag, Heidelberg 2009, S. 8 - 27
• Bühne. In: Raimund Kummer. For Your Eyes Only. Werke 1978-2009, Ausst. Kat. Kunstmuseum Bonn, hrsg. v. Claudia Banz/Christoph Schreier. Kerber Verlag, Bielefeld 2009, S. 83 - 87
• Denn immer, immer wieder geht die Sonne auf. In: Roland Schappert, Reflect Me the Light, Salon Verlag, Köln 2009, S. 72 - 75
• Die Verklärung der Dinge. In: Interieur/Exterieur. Wohnen in der Kunst. Vom Interieurbild der Romantik zum Wohndesign der Zukunft. hrsg. v. Markus Brüderlin und Annelie Lütgens, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern/Ruit 2008, S. 232 - 237
• The Artist – An Endangered Species? In: Harald Falckenberg/Peter Weibel (Hrsg.), Paul Thek. Artist’s Artist, MIT Press, Cambridge Mass. 2008, S. 140 - 149
• Eine Welt von Welten. In: Hartmut Neumann. Arbeiten an der Natur, hrsg. v. Klaus Gerrit Friese, Immenstadt 2008, S. 6 - 9
• Wenn nicht alle Zeichen trügen oder Was einer wie Robert Indiana im Schilde führt/Unless all signs deceive, or Robert Indiana on the fringe of Pop. In: Robert Indiana. The American Painter of Signs, Ausst. Kat. hrsg. v. Museum Wiesbaden, Wiesbaden 2008, S. 13 - 15, S. 81 - 83
• Strom = Kapital, in: designpreis halle 2007, Ausst. Kat, hrsg. v. Vincenz Warnke, Halle 2008, S. 17 - 21
• Brief an eine allzu bekannte Unbekannte. In: Paula Modersohn-Becker heute. Ein Lese- und Leutebuch mit Bildern, hrsg. v. Wulf Herzogenrath, Bremen 2007, S. 108 - 112
• Es ist nichts, solange es nicht sichtbar gemacht ist. In: Olaf Metzel, Rote Zelle, Akademie der Bildenden Künste München, Silke Schreiber Verlag, München 2007, S. 108 - 112
• Designmuseen und -sammlungen. In: Wörterbuch Design, hrsg. v. Michael Erlhoff/Tim Marshall, Birkhäuser Verlag 2007, S. 100 - 105
• Design Museums. In: Design Dictionary, ed. Michael Erlhoff/Tim Marshall, Birkhäuser 2007, S. 122 - 127
• More than four letters. In: Antonia Henschel, A Word is Worth a Thousand Pictures, Bad Homburg 2005, S. 4 - 8
• Die imaginäre documenta. In: Michael Glasmeier/Katrin Stengel (Hg.), 50 Jahre documenta 1955-2005, Archive in Motion, Steidl Verlag, Göttingen 2005, S. 35 - 45
• In die Freiheit entlassen. Zum Verhältnis von Kunst und Öffentlichkeit. In: Transportale, hrsg. v. Kunstamt Schöneberg, Berlin 2004, S. 38 - 45
• Der Faden ist gerissen. In: Jäno Gindl. Start-Stop, Steidl Verlag, Göttingen 2004, o.P.
• Das Muster ist die Message. In: Zu den Arbeiten von Elke Haarer, Ausst. Kat. Kunstpreis der Stadt Nürnberg, Frankfurt am Main 2003, o.P.
• Das uneingelöste Versprechen einer unmittelbaren Wahrnehmung oder Wie die Minimal Art in Verruf geriet. In: Michael Hauskeller (Hg.), Kunst der Wahrnehmung. Beiträge zu einer Philosophie der sinnlichen Erkenntnis, Zug 2003, S. 362 - 379
• Vom Verschleiern und Enthüllen oder Warum Parastou Forouhars Arbeiten ein kontextuelles Gewand tragen. In: Parastou Forouhar, Tausend und ein Tag, Ausst. Kat. Hamburger Bahnhof Berlin, Berlin 2003, S. 54 - 61
• Der Königsweg. In: Kasper König zum 60. Geburtstag, hrsg. v. Thomas Weski/Ulrich Wilmes/Walther König, Köln 2003, S.235 - 236
• Der große Wurf. In: Gudrun Thiessen-Schneider (Hg.), 10 Jahre Kunstverein Grafschaft Bentheim, Neuenhaus 2003, S. 13 ff.
• Die Wohnung als Weltenmitte. Zum Verhältnis von Kunst und Design. In: Come in, Ausst.Kat. ifa, Stuttgart 2002, S. 127 - 131
• Warenwelt in Schräglage. Zu den Arbeiten von Haegue Yang. In: Ausst. Kat. der Manifesta 4. Europäische Biennale zeitgenössischer Kunst, Frankfurt am Main, Ostfildern/Ruit 2002, S. 76
• Alles, aber anders. Modelle von Rezeption und Partizipation bei Eva Hesse. In: Museum Wiesbaden (Hg.), Eva Hesse, Wiesbaden 2002, S. 239 - 247
• Cindy Nemser. Ein Interview mit Eva Hesse. Ins Deutsche übertragen und kommentiert von Annette Tietenberg. In: Eva Hesse, Ausst. Kat. Museum Wiesbaden, Wiesbaden 2002, S. 249 - 261
• Was das Medium erzählt. Zu den Videotapes von Joan Jonas. In: Joan Jonas. Performance – Video – Installation, Ausst.Kat. Galerie der Stadt Stuttgart, Ostfildern-Ruit 2001, S. 209 - 214
• Ein Objekt plus X. In: Quobo. Kunst in Berlin 1989-1999, Ausst. Kat. ifa, Stuttgart/Berlin 2000, S. 70/71
• Das männliche Modell – eine Lust für die Augen. In: Yvonne Trapp. On the Meadow, hrsg. v. Werner Meyer, Ausst. Kat. Kunsthalle Göppingen, Göppingen 2000, o.S.
• Eine Sprache der Anschauung. Anmerkungen zu den Zeichnungen von Rolf Schneider. In: Rolf Schneider, hrsg.v. Hans Gercke, Ausst. Kat. Heidelberger Kunstverein, Heidelberg 2000, S. 59 - 67
• Das Denken des Draußen. In: Renate Wolff – Installationen, Ausst. Kat. Goldrausch Künstlerinnenprojekt, Berlin 2000, S. 8 - 9
• Wiedersehen mit Alten Meistern. Zur Verwendung der Fotografie in der zeitgenössischen Kunst. In: Über Bilder sprechen. Positionen und Perspektiven der Medienwissenschaft, hrsg.v. Heinz-B. Heller /Matthias Kraus/Thomas Meder u. a., Schüren Verlag, Marburg 2000, S. 151 - 167
• Die Fotografie – eine bescheidene Dienerin der Wissenschaft und Künste. Die Kunstwissenschaft und ihre mediale Abhängigkeit. In: Das Kunstwerk als Geschichtsdokument, hrsg. v. Annette Tietenberg, Verlag Klinkhardt & Biermann, München 1999, S. 61 - 80
• Von Märchen, Menschen und Medien oder Wer ist die Schönste im ganzen Land. In: Hörner & Antlfinger, Two Lives. Dialogues. Über die Kommunikation mit dem Computer, Ausst. Kat. Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin 1999, S. 6 - 11
• Alle Jahre wieder. Zur Funktion von fotografischen Stimmungsbildern in Tageszeitungen. In: Sonderheft Rundbrief Fotografie, Beiträge einer Tagung im Deutschen Literaturarchiv Marbach, Göppingen 1998, S. 47 - 53
• Das Geheimnis hinter dem Vorhang. Erik Bulatovs Kunst der Überschreitung. In: Erik Bulatov: Das Bild ist tot. Es lebe das Bild, Ausst. Kat. der Galerien Reckermann und Bernd, Köln 1998, S. 19 - 23
• Ex und Pop. „Business as usual“ in der Kunst der neunziger Jahre. In: Goldrausch 9, Ausst. Kat. hrsg. vom Goldrausch Künstlerinnenprojekt, Berlin 1998, S. 3 - 10
• Observing Systems. In: Fritz Balthaus, Ausst. Kat. hrsg. v. Kunstverein Freiburg, Cantz Verlag, Ostfildern 1997, S. 63 - 89
• Ein Ort für die Kunst. In: Fritz Balthaus, Ausst. Kat. hrsg. v. Kunstverein Freiburg, Cantz Verlag, Ostfildern 1997, S. 113 - 118
• Ein Bild sagt mehr als tausend Worte. Vom Verbrecheralbum zum maschinen-lesbaren Personalausweis. In: Thoughts, New York 1996, Videoinstallation von York der Knöfel, Ausst. Kat. der Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof und des Heidelberger Kunstvereins, hrsg. v. Hans Gercke, Berlin 1997, S. 26 - 37
• Platzverweis. Christin Lahrs Projekt „XXX“ oder eine Ästhetik des Verschwindens. In: Virtualität des Verschwindens. Vera Frenkel – Christin Lahr, Ausst. Kat. der Neuen Gesellschaft für Bildende Kunst (NGBK), Berlin 1997, S. 5 - 12
• Eine Kunst, die als solche gar nicht mehr in Erscheinung tritt. Die Ausstellung „integrale Kunstprojekte“. In: Herlemann, Falko/Kade, Michael (Hrsg.), Kunst in der Öffentlichkeit. Ästhetisierung, Historisierung, Medialisierung, Peter Lang Verlag, Frankfurt a.M./Berlin/Bern/New York/Paris/Wien 1996, S. 237 - 252
• Die Verwechslung. In: Nationaler Totenkult Die Neue Wache. Eine Streitschrift zur zentralen deutschen Gedenkstätte, Karin Kramer Verlag, Berlin 1995, S. 113 - 116
• Die Wohnsiedlung Grazer Damm auf dem Schöneberger Südgelände. In: Jahrbuch des Landesarchivs Berlin 1994, Siedler Verlag, Berlin 1994, S. 207 - 230
• Marmor, Stein und Eisen bricht ... In: Bernd Kramer (Hrsg.): Demontage ... Revolutionärer oder restaurativer Bildersturm?, Karin Kramer Verlag, Berlin 1992, S. 111 - 117

Kein Märchen aus Tausendundeiner Nacht. Der Pavillon von Bahrain auf der Architektur-Biennale Venedig 2010, Stylepark News & Stories, 15.09.2010.

Gut gemacht! Der britische Pavillon auf der Architektur-Biennale Venedig 2010, Stylepark News & Stories, 06.09.2010.

Rettet den Verkehr, damit unsere Städte leben können. Zur Städtebaupolitik der Nachkriegszeit in der Bundesrepublik Deutschland, Stylepark News & Stories, 17.08.2010.

Die Substitute des Subjekts. Paul Theks „The Tomb“, gesehen als modellhafte Reflexion von Autorschaft, In: Kunstgeschichte. Open Peer Reviewed Journal. 31.12.2009.

Rezension „Encountering Eva Hesse“ , hrsg. v. Griselda Pollock/Vanessa Corby. in: sehepunkte/kunstform, 2007, Ausgabe 7, Nr. 5.

• Jenseits der guten Form. Kitsch for Connoisseurs. In: form. The Making of Design. H. 234, September/Oktober 2010, S. 26 - 33
• Am Abgrund der Unendlichkeit. Yayoi Kusama. In: Stylepark. Magazin für Produktkultur. H. 18, 2009, S. 8 - 11
• Sadâane Afif. In: Hear the World. Das Magazin für Hör-Kultur, H. 5, 2008, S. 28 - 30
• Hedonistic, transnational and multi-cultural: Patterns as a sign for a new economy of vision. In: RES, Art World /World Art, No 2, May 2008, S. 16 - 27
• Orientierung im Orient (Rezension Arabesque – Graphic Design from the Arab World and Persia, Die Gestalten Verlag, Berlin). In: form. The Making of Design, H. 221, Juli/August 2008, S. 94 - 96
• Das große Fracksausen. Christoph Brechs Gewandstudie „Opus 110 a“. In: Hear the World. Das Magazin für Hör-Kultur, H. 1, Januar 2007, S. 36 - 37
• Die Welt hinter der Geräuschkulisse. Janet Cardiffs Audio-Walks. In: Hear the World. Das Magazin für Hör-Kultur, H. 3, Sommer 2007, S. 32 - 35
• Stankowski: Leistung aus Leidenschaft. In: form. The Making of Design, H. 209, Juli/August 2006, S. 96 - 97
• Der Grenzgänger. Der iranische Grafiker Reza Abedini. In: Form. The Making of Design, form 211, 2006, S. 70 - 77
• Richard Artschwager – Der Schrecken der Epoche. In: Stylepark. Magazin für Produktkultur, H. 6/2006, S. 14 - 17
• Bühne für die Kunst. Peggy Guggenheim & Frederick Kiesler. The Story of Art of this Century. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, form 201, März/April 2005, S. 96/97
• „Wir müssen versuchen, der Zeit voraus zu sein.“ Max Hollein entwickelt ein neues Modell von Museums- und Machtkonzentration. In: kritische berichte 4/2005, S. 11 - 20
• Der geleitete Blick. Hans Finsler hat die Produktfotografie nachhaltig beeinflusst. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 193/194, 2004, S. 74 - 79
• Magische Materie. Zu den Fotografien von Martin Fengel. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 195, März/April 2004, S. 50 - 57
• Rezension der Ausstellung Game Art. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 195, März/April 2004, S. 98 - 99
• Der Überflieger. Marc Newson in der Fondation Cartier. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 196, Mai/Juni 2004, S. 26-28
• Rosige Zeiten. Florale Muster. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 197, Juli/August 2004, S. 36 - 43
• Design für eine bessere Welt. Kommentar zu Otl Aichers Aufsatz „flugapparate von paul mac cready“. In: formdiskurs, form. Zeitschrift für Gestaltung, form 199, Oktober/November 2004, S. 52 - 59
• Im Zoo der Zeichen. Corporate Animals. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, 3/2003, S.66 - 74
• Der Raum als Modell. Die Fotografien von Christine Erhard. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 190, Juli/August 2003, S. 62 - 66
• Design sollte gegen die Logik der Nützlichkeit aufbegehren. Interview mit Saskia Sassen. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 191, September/Oktober 2003, S. 34 - 37
• Quelle der Inspiration. Rezension abz. Im Bann der Buchstaben. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, H. 192, November/Dezember 2003, S. 100
• Von der Kunst überrascht. Eva-Hesse-Retrospektive im Museum Wiesbaden. In: Artkaleidoscope, H 2/02, S. 18 - 22
• Der Körper als Möglichkeit. Matthew Barney als Spezialist für plastische Gestaltung. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, September/Oktober 2002, H. 185, S. 48 - 53
• Performance. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, 9/02, S. 31 - 38
• Wiedersehen mit Alten Meistern. Rezeptionsformen der Fotografie. In: Rundbrief Fotografie,1/ 2001, vol. 8, S. 27 - 33
• Kontrolliertes Ausbrechen aus dem System. Zum Abschied von Anton Stankowski. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, Nr. 166, 2/1999, S. 14.
• Zum Verhältnis von Kunst und Design. In: form. Zeitschrift für Gestaltung, Nr. 169, 6/1999, S. 64 - 73
• Kunstkritik. In: Kunsthistorische Arbeitsblätter, 3/1999, S. 39 - 44
• Zum Umgang mit Fragen der Geschlechterdifferenz in der Kunstkritik. In: kritische berichte, 3/1998, S. 62 - 65
• Low Budget. Der diskrete Charme des Gewöhnlichen. In: Stadtbauwelt vom 29.03.1996
• Eileen Gray. Eine Architektur für alle Sinne. Deutsches Architektur-Museum Frankfurt am Main. In: Bauwelt vom 08.11.1996
• Invasion der Giganten. Zur Situation der Berliner Großkinos. In: Foyer Berlin, hrsg.v. der Senatsverwaltung für Bauen, Wohnen und Verkehr, Dezember 1996, S. 30 - 33
• 13 nach Memphis. In: Die Bauwelt vom 10.03.1995
• Die Ausstellung „Leiblicher Logos“ in der Staatsgalerie Stuttgart und Alten Museum Berlin. In: kritische berichte, 3/1995, S. 82 - 84
• Bildersturm in Osteuropa. Tagung des Deutschen Nationalkomitees von ICOMOS und des Instituts für Auslandsbeziehungen. In: kritische berichte, 2/1994, S. 74 - 77
• Entnazisanierung Münchens? Symposium zum Umgang mit NS-Architektur in München. In: Die Bauwelt vom 27.05.1994
• Gedenkstätte Buchenwald. Ein umstrittener Wettbewerb. In: Stadtbauwelt vom 24.06.1994
• Die Stalinallee – Architektur und Alltag. In: Die Bauwelt vom 02.09.1994
• Die Ausstellung Standorte – Standpunkte, Staatliche Museen zu Berlin. In: Die Bauwelt vom 07.10.1994