Bianca Kóczán
Verwalterin der Professur Designwissenschaft
Bianca Kóczán ist Designerin, Designforscherin und derzeit promovierende Verwalterin der Professur für Designwissenschaften am Institut für Designforschung der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig im Master Transformation Design und im Bachelor Design in der Digitalen Gesellschaft. Ihre transdisziplinäre Praxis verbindet Research through Design, Design Education und Designgeschichte(n) mit einem situierten, biografisch verankerten Zugang zu Fragen Sozialer Gerechtigkeit, Sozialer Klasse und Zugänglichkeit in Gestaltung und Gestaltungslehre.
Sie ist postmigrantisch und ostdeutsch sozialisiert aufgewachsen, Erststudierende in ihrer Familie und kennt Klassismen im Design nicht aus der Theorie allein. Ihr Vater kam mit 16 Jahren als Vertragsarbeiter nach Erfurt, ihre Mutter machte sich in den Nachwendejahren als Reinigungskraft selbstständig. Was sie hat und hatte, hat sie mit anderen gestaltet, mittels mal besser, oft schlechter vergüteter gestalterischer, forschender und lehrender Arbeit. Diese biografische Verankerung ist für sie keine Hintergrundfolie, sondern epistemische Ressource und methodischer Ausgangspunkt.
Kóczán studierte mit Abschluss Diplom Designerin an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle und lehrt seit 2014 sowohl gestalterische Praxis als auch Theorie und Geschichte an der Burg Giebichenstein, der Hochschule für Künste Bremen, der Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin, der Universität der Künste Berlin, der ESMOD Berlin, der German International University Kairo sowie der Zhejiang University of Science and Technology Hangzhou, sowohl transdisziplinär als auch studiengangsspezifisch namentlich Modedesign, Industriedesign, Innenarchitektur, Grafikdesign, Produktdesign, Integriertes Design, Kommunikationsdesign und Transformation Design. Sie verfügt über mehr als zehn Jahre industrielle und freiberufliche Designpraxis, unter anderem mit der von ihr mitgegründeten Designagentur VVERK mit Auftraggebern wie NOMOS Glashütte, MDR, A. Lange & Söhne (Lange Uhren GmbH), Krähe Versand, Thyssen Bornemisza Art Contemporary TBA21, Helios Kliniken und dem von ihr mitgegründeten Designstudio Bête Noire mit Messauftritten zur Blickfang Zürich und der Capsule Berlin.
Ihre laufende kumulative Promotion im Rahmen eines Dr. Phil. Practicing, Living and Fashioning Research through Design – Relationen zwischen Prekarität, Designforschung und -lehre als situierte gestalterische Praxis entsteht an der Akademie der Bildenden Künste Wien. Sie ist überzeugt, dass marginalisierte Perspektiven in Designlehre und Designpraxis keine Gastauftritte brauchen, sondern strukturelle Zugehörigkeit, und dass dies den Ausschluss aus dem Studium ebenso adressiert wie den Ausschluss aus der Anerkennung von nicht-normativen Praxen in Designindustrie und Designkultur. Neoliberale Kollaborationen zu hinterfragen und zu dechiffrieren, um stattdessen reziproke Solidaritäten und Nachbarschaften in akademischen Strukturen otherwise zu pflegen und zu gestalten, multiperspektivisch, verbindlich und strukturell tentakulär zu verwurzeln, ist ihr zentrales Anliegen in Lehre und Forschung und nicht zuletzt akademischer Selbstverwaltung als gestalterische Praxis.
Kontakt
Professuren
seit WiSe 2024/25
Verwaltung der Professur für Designwissenschaften am Institut für Designforschung an der HBK Braunschweig im transdisziplinären MA Transformation Design, BA Design in der Digitalen Gesellschaft, mit Lehre am Institut für Visuelle Kommunikation im BA Visuelle Kommunikation und am Institut für Medienwissenschaften für BA und MA Medienwissenschaften
WiSe 2022/23
Visiting Professorship, GIU German International University Kairo, BSc Fashion Design und BSc Industrial Design
SoSe 2017–WiSe 2018/19
Vertretungsprofessur, HTW Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin, BA und MA Modedesign
WiSe 2015/16 - SoSe 2016
Gastprofessur, Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle, BA Modedesign und MA Conceptual Fashion Design
Wissenschaftliche Mitarbeit
SoSe 2020–WiSe 2025/26
Wissenschaftliche Mitarbeit, Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin (HTW Berlin), Fachbereich Gestaltung und Kultur im DAAD-geförderten Transnationalen Bildungsprojekt „German International University (GIU) Kairo“
Lehraufträge
WiSe 2023/24–SoSe 2024
Lehrauftrag, Universität der Künste Berlin (UdK Berlin), BA Design, Fakultät Gestaltung
SoSe 2022
Design Methods and Research Workshop, Zhejiang University of Science and Technology (ZUST), Hangzhou
SoSe 2020–SoSe 2024
Coachings (Teach the Teacher) und/oder Lehrauftrag, German International University (GIU), Kairo, BSc Industrial Design und BSc Fashion Design
WiSe 2019/20–WiSe 2021/22
Lehrauftrag, Hochschule für Künste Bremen (HfK Bremen), BA und MA Integriertes Design
WiSe 2018/19–SoSe 2024
Lehrauftrag, Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin (HTW Berlin), BA und MA Modedesign
WiSe 2018/19–SoSe 2024
Lehrauftrag, Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle, BA und MA Mode
WiSe 2016/17
Lehrauftrag, Hochschule für Technik und Wirtschaft Berlin (HTW Berlin), MA Modedesign
WiSe 2016/17
Lehrauftrag, ESMOD Berlin – Internationale Kunsthochschule für Mode, BA
SoSe 2014–SoSe 2016
Lehrauftrag, Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle, BA Modedesign und MA Conceptual Fashion Design
Forschungsschwerpunkte
Soziale Gerechtigkeit, Designforschung, Research through Design, Design Education, Soziale Medien, Soziale Klassen, Soziale Räume, Designgeschichte(n), Klassismen im Design, Postmigration, Safer und Braver Spaces, Design Szenen, De-Fashion, De-Growth, Zugänglichkeit, Solidaritäten, Partizipatives Design, gestalterische Grundlagen, forschendes Lehren und Lernen, Bare Minimum, Positionalities, Educational Activisms
Laufende Forschungsprojekte
Doktoratsstudium Dr. Phil. (laufend) Akademie der Bildenden Künste Wien, betreut von Univ.-Prof. Mag. Dr. Elke Gaugele (AkBild Akademie der Bildenden Künste Wien) und Prof. Dr. Martina Fineder-Hochmayr (Universität Wuppertal)
Practicing, Living and Fashioning Research through Design – Relationen zwischen Prekarität, Designforschung und Lehre als situierte Praxis
Die Promotion verortet sich an der Schnittstelle von Designforschung, Research through Design und situiertem Wissen und versteht sich zugleich als epistemische Intervention: Sie erprobt und argumentiert Research through Design als vollwertige wissenschaftliche Praxis im Format eines Dr. Phil. an einer Kunsthochschule. Ausgangspunkt ist eine biografisch verankerte, aus Prekarität heraus entwickelte Forschungshaltung, die Lehre, Praxis und Forschung als untrennbar begreift – und die das partizipative, praxisorientierte Vorwärtsforschen gemeinsam mit Studierenden als zutiefst gestalterische Erkenntnisform vorschlägt.
Die Arbeit entwickelt sich entlang zweier Teilstudien:
„Instagram? That is Not a Technology I Care About. – Researching Social Media and Class in a Berlin Fashion Scene through Design“ Keywords: Instagram, Solidarity, Research through Design, Berlin, Fashion Scene
„Localizing Design Stories“ Keywords: Participative Design, Co-Design, Research through Design, Situated Knowledge, Make Kin, Design Stories, Design History, Virtual Globe, Counter Mapping, Archive, Braver Space, Fragments, Audio-Visual Installation
Eingeworbene Fördermittel
Zu den eingeworbenen Fördermitteln zählen neben klassischen akademischen Drittmitteln bewusst auch Förderinstrumente, die biografisch und politisch relevant sind – darunter BAföG, Auslands-BAföG und ein Gründungszuschuss, die als strukturelle Voraussetzungen einer Designpraxis unter prekären Bedingungen verstanden werden.
Im akademischen Kontext verantwortete Bianca Kóczán 2023 - 2024 die Mitantragstellung auf Verlängerung des DAAD-geförderten Projekts „German International University (GIU) AS in Kairo“, einem zentralen Projekt transnationaler Bildung (Erst- und Verlängerungsantrag). 2020 wurde der Projektantrag „Localizing Design Stories“ durch den Lehrinnovationsfond der HTW Berlin sowie durch zentrale Studienqualitätsmittel der HBK Braunschweig gefördert. Weitere Förderungen umfassen ein Arbeitsstipendium der Kulturstiftung des Freistaates Thüringen (2007), den 1. Preis des Deutschen Studienpreises der Körber-Stiftung (2007), den 1. Preis des European FASH Awards der Stiftung der deutschen Bekleidungsindustrie SDBI (2006), ein Leonardostipendium (2003) sowie Auslands-BAföG (2003) und BAföG (1999 - 2005).
seit 2020
Yoona AI, Board Member
Consultancy im Bereich Ethik, Community Building und Digitale Gerechtigkeit für das female-founded und female-led Mode KI Start-Up Yoona AI (u.a. zuschussgefördert durch Pro FITT der IBB, investitionsgefördert durch Google for Start-Up und NVDIA, Preisträgerin des Women in Tech Award, Deep Tech Award, European Metaverse Award, Digital Female Leader Award)
2019–2020
RE-NT Revolution, Consultancy und Board Member;
Consultancy im Bereich Partizipatives Design und Workshop Design für die Leihmodeplattform (Service Design, Circular Economy)
2018–2019
Studio Schmidttakahashi, Consulting Partnership;
Consultancy im Bereich zunächst firmeninternen Restrukturierung, später Transformation für das Pionierunternehmen im Design von Mode als Verbindung von ökologischer Nachhaltigkeit und digitaler Technologie
2007–2018
Studio Bête Noire, Gründung, Art Direction, Design, Projektmanagement;
sechs Editionen, Tumblr, Wordpress, WooCommerce, Messeauftritte auf Blickfang (Zürich) und Capsule (Berlin)
2005–2016
Designagentur VVERK GbR, Gründung, Art Direction, Design, Produktionsmanagement;
Referenzen/Kunden: MDR, NOMOS Glashütte, Krähe Versand, Pyropainters, A. Lange & Söhne (Lange Uhren GmbH), Lydia in St. Petersburg, Thyssen Bornemisza Art Contemporary TBA21, Coordination, Helios Privatkliniken, Lauf zwischen den Meeren, Ostsee Ressort Damp, Storkwerk, Friedrich Willhelm Kunath GmbH, Helios Kliniken, Freeletics, Jaeger-LeCoultre u.a.
2007–heute
Coaching für Start-ups zu Design und Firmenkonzept
2012–2014
Workshopkonzept & -leitung Nähinstitut (Berlin)
2006–2007
Workshopleitung & -konzept Jugendwerkstatt >Frohe Zukunft< (Halle)
2003–2004
Assistenz Bernhard Willhelm (Prêt-à-Porter, Paris), E2 (Haute Couture, Paris), Isabell Ballu (Prêt-à-Porter, Paris), Moritz Rogosky (Prêt-à-Porter, Paris)
Veröffentlichungen
Kóczán, B., Stingl, P., & Anzer, M. (2025, August 6). Localizing Design Stories—An Exhibition. Nordes 2025: Relational Design.
Kóczán, B. (2025). Wie anders? Wie ich? In C. Nölle, G. Thönnissen, D. Tauer, C. Bundesmann, & Burg Giebichenstein, Kunsthochschule Halle (Hrsg.), Gestalterisches Forschen (Erste Auflage). Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. ISBN 978-3-98994-003-1
Kóczán, B., & Anzer, M. (2025). Designgeschichte(n) als Forschungs- und Designprojekt. In C. Nölle, G. Thönnissen, D. Tauer, C. Bundesmann, & Burg Giebichenstein, Kunsthochschule Halle (Hrsg.), Gestalterisches Forschen (Erste Auflage). Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle. ISBN 978-3-98994-003-1
Kóczán, B., & Olenburg-Cava, L. (Hrsg.). (2021). Studien des Textilen und der Mode—Promovierende Perspektiven. netzwerk mode textil e.V.
Kóczán, B. (2008). Bekleidungsvverk—Mode vermittelt Arbeit. In J. André & D. S. Körber-Stiftung (Hrsg.), Mittelpunkt Mensch: Leitbilder, Modelle und Ideen für die Vereinbarkeit von Arbeit und Leben (1. Aufl). VS Verlag für Sozialwissenschaften. ISBN 978-3-531-15716-0
diverse Veröffentlichungen in Tageszeitungen (Zeit, Süddeutsche, Thüringer Allgemeine, TLZ) und Zeitschriften (Design Report) sowohl in deren Print- als auch Onlineauftritten und Blogs bezüglich Abschlussarbeit, Awards, Agentur VVERK, Studio Bête Noire
Vorträge
Sept. 2025 – Open Lecture ›Design Theory, you, and me - Crafting practice-led situated Approaches to Design Theories‹ für das MA Design Leadership Program der Fakultät für Kunst und Design FSRD des ITB Institut Teknologi Bandung
Jan. 2024 – Beitragspäsentation „Recording and Reflecting Design Narratives“ für das Designwissenschaftliche Kolloquium „Raum für Experimente beispielsweise Gestalterisches Forschen“ an der Burg Giebichenstein Halle
Nov. 2023 – Präsentation für CLO Academic Month ›Implementation from Scratch - An Approach to Digitize Fashion Education at the German International University (GIU) Cairo‹
Sept. 2023 – Learning Outcome Presentation für das Format ›De_fashioning Education‹ des ›The Digital Multilogue on Fashion Education 2023‹ mit Designprojekt ›Status Wo?‹
Juni 2023 – Interview für Podcast Plattetüden der PLATTE.Berlin zum Thema ›Designing Diversity mit Bianca Koczan‹, gefeatured auf fashionunited.de
Nov. 2022 – Teil des Panels ›Tiktok, tiktok – Was passiert mit Modemedien und Nachhaltigkeitskommunikation in einer immer schneller werdenden Onlinewelt?‹ der Fashion Changers Konferenz 2022
Febr. 2022 – Interview für Deutschlandfunk Kultur ›Kompressor‹ zum Thema ›Zehn-Kilo-Würfel – Eine Designkritik des Lieferucksacks‹
Jan. 2022 – Präsentation zu „Teaching Design with an Applied Sciences Approach“ für die Konferenz ›International Forum of Collaborative Education of Design Majors Under the Background of New Liberal Arts‹ organisiert von der Zhejiang University of Science and Technology, Hangzhou
Okt. 2021 – Workshop Facilitator für ›The Digital Multilogue on Fashion Education 2021‹ mit Workshopkonzept ›Design4Debate‹
Juli 2021 – Teil des Panels ›Alternatives to be discussed – Zur Neukonfiguration ästhetischen Wissens im Design‹ im Rahmen des DGÄ Deutsche Gesellschaft für Ästhetik Kongress Ästhetik und Erkenntnis, Züricher Hochschule der Künste ZHdK
Juni 2008 – Vortrag, Modenschau und Workshop für das Goethe-Institut Budapest im Rahmen des Auftakts zum europäischen Designwettbewerbs „Create Europe“
Präsentationen
11th Nordic Design Research Society NORDES Conference (NOR)
Rundgang HBK Braunschweig
Rundgang UdK Berlin
PLATTE.Berlin, Berlin
Cairo Design Week, Kairo (EGY)
Neonyt, Berlin
Werkschauen, Ausstellungen und Performances der HTW Berlin
Werkschauen und Modeausstellung der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle
Messestand Capsule, Berlin
Produktpräsentation Ras al-Khaimah (ARE)
Messestand Luxury Please, Wiener Hofburg, Wien (AUT)
Modenschau Goethe-Institut, Budapest (HUN)
Teilnahme und Ausstellung an „Movement“, das bewegte Filmfestival
Messestand Blickfang, Zürich (CHE)
Teilnahme und Ausstellung an Cumulus, Nantes (FRA)
Modeausstellung Völkerkundemuseum, Dresden
Messestand ISPO, München
Ausstellung, Messe A+A, Düsseldorf
Mitarbeit an zwei Showrooms von Bernhard Willhelm, Paris (FRA)
Mitarbeit an drei Prêt-à-Porter Defilée, Paris (FRA)
Modenschau, Deutsche Botschaft, Paris (FRA)
Modenschau bei „Culturall“, Dresden
Modenschau, Expo, Hannover
Auszeichnungen
2007 – Arbeitsstipendium zur Unterstützung künstlerischer Arbeit als Projektförderung der Kulturstiftung des Freistaates Thüringen zur Förderung zeitgenössischer Kunst und Kultur
2007 – 1. Preis des Deutschen Studienpreises der Körber-Stiftung
2006 – 1. Preis der Stiftung der deutschen Bekleidungsindustrie SDBI – European FASH Award
MA Transformation Design – Jiajing Zhan – „Vom Stereotyp zur Empathie: Eine Designstudie zur Identität der zweiten Generation“ (Erstbetreuung, WiSe 2025/26)
MA Transformation Design – Justus Schulze – „„Können Sie denn auch richtig malen?“ Die transformative Gestaltungsmethode der partizipativen ortsbezogenen Kunstidentitätsforschung im kleinstädtischen Kontext. Eine explorative künstlerisch-empirische Forschungsarbeit zwischen Boundary Object und Place Identity“ (Erstbetreuung, SoSe 2025–WiSe 2025/26)
BA Design in der Digitalen Gesellschaft – Jannick Semrau – „Redefining Fit: Clothing that Adapts“ (Erstbetreuung, WiSe 2025/26)
MA Transformation Design – Siyu Zhu – „Design als Verhandlungsmacht: Der Vibrator als geschlechterpolitisches Artefakt im Kontext des Transformationsdesigns“ (Erstbetreuung, SoSe 2025)
MA Transformation Design – Alexander Kok – „Gemeinschaftlich Stadt gestalten: Handlungsfähigkeit und Resilienz commonsartiger zivilgesellschaftlicher Initiativen in Braunschweig – eine empirische Untersuchung mit Handlungsempfehlungen für Stadtgesellschaft und Politik“ (Zweitbetreuung, SoSe 2025)
MA Transformation Design – Frauke Menke – „Der kleine Rahmen – Eine Reflexion über gestalterische Mikrointerventionen und ihre Bedeutung für das Zusammenleben von Mensch und Natur in der Stadt“ (Zweitbetreuung, SoSe 2025)
BA Design in der Digitalen Gesellschaft – Thora Dittrich – „Passgenaue Produktauswahl: Entwicklung eines Modells zur kundenspezifischen Vermittlung von Hosen“ (Erstbetreuung, SoSe 2025)
BA Design in der Digitalen Gesellschaft – Benedikt Schaudinn – „Rethinking Light – Potentiale von Mono Materialien für additive und automatisierte Fertigungsverfahren zur Entwicklung von Modularen Lichtsystemen und Lichtobjekten im urbanen Lebensraum“ (Zweitbetreuung, SoSe 2025)
MA Transformation Design – Tianyu Zhu – „Die rosa Falle – Untersuchung der kognitiven Einstellung ostchinesischer Verbraucher zur „Pink Tax“ und verwandeltes Transformation Design“ (Zweitbetreuung, WiSe 2024/25)
MA Transformation Design – Qiqi Feng – „Empathie durch Design: Die Macht- und Informationsbalance in der Arzt-Patienten-Beziehung aus der Perspektive beider Seiten in China“ (Zweitbetreuung, WiSe 2024/25)
BA Design in der Digitalen Gesellschaft – Özlem Ögüt – „UX Research – Kommunikation der UX-Forschungsergebnisse: Untersuchung der Stakeholder-Bedürfnisse und Erforschung von Methoden für eine verstärkte Kollaboration“ (Erstbetreuung, WiSe 2024/25)